Любовь - это всё. И так уже полвека ! Легендарный битловский хит “All You Need Is Love” в июле 2017 г. отметил ровно 50 лет !

Юбилейная информация об этой песне промелькнула даже на канале «Культура», что неудивительно. Никто не должен забывать о великой команде The Beatles и их богатом творческом наследии. В российской прессе была только инфа о полувековом юбилее альбома «Клуб одиноких сердец сержанта Пеппера». Эта пластинка, конечно же, супер, но разве битлы когда допускали в своих изделиях халтуру или посредственность ?

К лету 1967 года концептуальный «Сержант Пеппер» был готов и запущен в продажу, а затем ливерпульская четвёрка начала работу над очередным синглом. Ещё в начале года ВВС предложила им принять участие в первом всемирном телемосте. Вдумайтесь только: идёт 67-й год, у нас, в СССР не каждая ещё семья имеет телевизор, да к тому же цветными телеками страна ещё и вовсе не располагала, а в мире уже торжествуют спутниковые технологии! И трансляция телемоста должна идти по TV непременно в цвете. 

Квартет подготовил две сингловых песни, и ВВС остановила выбор на “All You Need Is Love” за авторством Джона Леннона. Один немаловажный штрих. В 67-м наметился некий творческий разлад. Под подавляющим большинством песен (кроме авторства Джорджа Харрисона) традиционно стояли фамилии: Lennon – McCartney, но именно в этом году стало заметно, что пишут они порознь. Но до полного разлада было ещё далеко, а в этой новой песне узнаваемый музыкальный почерк Леннона был столь очевиден, что как будто, так и было задумано.

Надо сказать, что 1967 год был особенным в рок-музыке, как и в социально-политической жизни Англии и США. Возникло и пошло гулять по белу свету молодёжное движение хиппи, представителей которых ещё называли «дети любви». Все они были исключительно пацифистами, а также наркошами и любителями Бахуса одновременно, и ещё проповедовали свободную любовь. Но всё было запущено не так как сегодня, просто ребята покуривали травку, посасывали пивко на природе и рассуждали о мире во всём мире, параллельно занимаясь любовью. Как раз был разгар войны во Вьетнаме, и «поколение любви» выступило с протестом.

Новая песня The Beatles “All You Need Is Love” оказалась довольно простой с точки зрения музыки и слов (а всё гениальное просто), к тому же она суммировала настроения молодых людей лета 67-го. Битловский импресарио Брайен Эпстайн отметил: «Это была песня-послание, которое все эти молодые люди хотели донести до мира. Её нельзя было понять неправильно. Смысл был очевиден: любовь – это всё».

«…Не знаешь что делать ? – пели Битлз, - Ничего, со временем поймёшь. Это просто! Всё, что тебе нужно – это любовь (Давайте все вместе!)»

Телемост при поддержке ВВС транслировался в 26-ти странах: от Канады до Австралии. Между ними были и Америка с Европой, и северная Африка, и Япония. Как вспоминает Пол Маккартни: «Нам сказали, что нас будут показывать во время записи и что весь мир увидит нас одновременно. Поэтому мы решили, что для всего мира у нас есть только одно послание – любовь. Нам в этом мире не хватает любви».

Продюсер битлов Джордж Мартин подкинул своим музыкантам гениальную идею, что надо бы начать мелодию песни с первых нот Марсельезы. Этим подчёркивается и международный характер события (телемост), да и революционная новизна самой темы. Всё так и было сделано. Композицию отшлифовали  “от А до Z”, и все предвкушали главное событие лета.

Зрители программы Our World прильнули к своим ящикам. В эфир всемирного телемоста пошла запись песни живьём. По крайней мере, так всё подали публике, хотя Битлз пели и играли поверх предварительно записанной подложки. В главный микрофон надрывался один Джон Леннон, и только когда шло рефреном: Love, Love, Love…, то присоединялись Пол, Джордж и Ринго. Ещё подпевали приглашённые друзья из рок-поп-аристократии: Мик Джаггер, Марианна Фейтфул, Эрик Клептон, Кейт Мун. Их голосов, правда, слышно не было, зато сопровождавший всё действо симфонический оркестр (только в усечённом формате) выдал действительно рок-симфонию на весь мир, иначе и не скажешь. Все рок-коллеги и просто друзья держали плакаты и воздушные шарики, воссоздавая в этой «пещерной» 1-й студии Abbey Road атмосферу всемирного праздника. Эта трансляция осталась в истории как одно из сильнейших впечатлений Лета любви. 

7 июля в Великобритании выходит сингл: All You Need Is Love/Baby You’ Re A Rich Man и на 4 недели прописывается на 1-й строчке хит-парада. В США сингл выходит 17 июля и в течении недели возглавляет американский чарт. Затем песня войдёт в официальный битловский альбом “Magical Mystery Tour”, как и в телефильм с таким же названием.

Песня, несомненно, стала одним из главных гимнов 60-х. Известный журналист Джейд Райт оставил такие воспоминания о том времени: «Леннон был очарован силой лозунгов объединять людей, и не боялся создать произведение искусства из пропаганды. Когда в 70-е его спросили, являются ли такие песни, как “Give Peace a Chance” и “Power to the People” пропагандистскими, он ответил: «Конечно. Так было, например, с “All You Need is Love”. Я революционный артист. Предназначение моего искусства – изменять мир». 

Битлз сильно потрясли и изменили мир. Но нынче нам с грустью приходится констатировать: золотой век музыки, увы, закончился. Хорошо всё же, что в сердцах и умах людей остались такие ярчайшие песни, которые смогли пережить десятилетия, значит, переживут и века. И тот квартет молодых разудалых парней из Ливерпуля навсегда останется с нами - Beatles forever ! 

Абрамович Николай, Оренбург 2017

Группа "KняZz" - новый альбом 2017 года "Узники долины снов". Мое мнение об альбоме.

Я очень рад, что время расставляет все по местам. Я был одним из немногих, кто поддержал решение Андрея Князева покинуть группу "Король и Шут" в 2011 году. В противном случае мы просто могли ее потерять. Михаил Горшенев, которого уже нет с нами, взял новый курс, ввязался в какие-то театральные проекты, "сказочки" ему видите ли стали уже не интересны. Что ж, это его право... 

К сожалению, до конца реализовать свои планы ему было не суждено, так как в 2013 году он ушел от нас навсегда. Но то, что он уже успел сделать плюс многочисленные интервью говорили о том, что нам ждать старого "Короля и Шута" уже не стоило. Горшок считал это прошедшим этапом и возвращаться туда уже не собирался. При этом отношение к сольному творчеству Князя у него было крайне негативное. Правда, я не верю в искренность сказанного. Я вижу другую причину - обычная зависть.

Большинство поклонников группы пошли, конечно же, за харизматичным Горшком, но больше исключительно на эмоциях. Ведь он был лицом группы. А здравый смысл подсказывал, что мозг группы как раз Князь. Своими сольными пятью альбомами он это с лихвой доказал ! Но последний - "Узники долины снов" затмил все предыдущие работы. Скажу больше - некоторые песни затмили ранние шедевры "Короля и Шута" ! Это нереально высочайший уровень !

Отважусь даже сказать, что на новом альбоме есть песня, которая в моем личном рейтинге отныне занимает 1-ое место среди всех работ Князя и КиШ вместе взятых и это при том, что в КиШ были десятки мегахтиов. Я даже допускаю, что Андрей Князев и сам пока не понимает какой шедевр он создал, так как на концертах пока уделяет внимание другим песням и для синглов другие вещи выбирает. Речь о песне "Подруга Анархиста". Таких крутых песен во всем творчестве "Короля и Шута" не было, ну может если только "Бедняжка" или "Кукла колдуна".

Песня "Подруга анархиста" возвышается над всем альбомом, но и остальные песни чудо как хороши. Особенно "Брат" и "Святой" - эти в моем рейтинге замыкают тройку. В общем дело группы "Король и Шут" живет и здравствует. Да, группа называется по другому, но смысл вообще не изменился !

Самый жадный фильм... Рецензия на французскую комедию "Жмот" (Radin) от Николая Абрамовича

Франсуа Готье - виртуозный скрипач. Но за талант, как водится, надо платить. У музыканта серьезный недостаток : он невероятно скуп. Мания экономить превращает его в одержимого, а любой платеж ввергает в панический ужас. Но однажды его жизнь резко меняется ...

Новая французская комедия “Radin!” («Жмот») не только приятно забавляет зрителя, но и заставляет о многом задуматься. Не секрет, что французов как нацию часто обвиняют в прижимистости и даже в жадности. Но, в таком случае, стали бы они создавать творение с простым и ясным, хоть и немного вульгарным названием «Жмот»? Думаю, что вряд ли. Как и вряд ли бы замахнулись на такой сюжет действительно зажимистые немцы. Ну а насчёт евреев так вообще молчать надо. Если бы они, нация патологических скупердяев, замахнулись бы на фильм с таким названием и таким же содержанием, то небо упало бы на землю, а реки потекли вспять. Не подумайте, что я шовинист, хотя люблю всё же этот термин, ведь он восходит к фамилии солдата наполеоновской гвардии Николя Шовена (Nicolas Chovin). Но возьмите, к примеру, христианское вероучение, и там обязательно найдёте список Семи смертных грехов, среди которых непременно есть жадность. А вот в иудейском или исламском вероучении подобные грехи что-то не зафиксированы. И тут есть над чем задуматься. 

Имеется у меня коллекционный диск на DVD: «7 смертных грехов» (фильм, кстати, французский), где самая первая новелла называется «Жадность». И это не случайно, я думаю, ведь это один из самых тяжких грехов, над которым так удачно поиздевались кинематографисты середины ХХ века. А когда мы просматриваем новёхонького «Жмота», то поначалу никак не можем смириться с выбранным для этого кино типажём актёра. Ведь этот безобидный тюфяк, вечный ласковый недотёпа и простофиля, каково есть амплуа комического (в основном) актёра  Дани Буна, ну никак не согласуется с отрицательным  кино-персонажем. Наверное, мы инстинктивно представляем в образе жмота толстого гайдаровского мальчиша - плохиша с выпученными глазами, жрущего варенье из бочки. И это куда нагляднее гоголевского Плюшкина. А здесь на экране такой вроде добропорядочный француз, к тому же музыкант оркестра, скрипач. (А, между прочим, Дани Бун для этой роли брал уроки скрипичного мастерства в Национальном оркестре Франции!) И мы полагаем, что, наверное, к концу кинофильма он должен исправиться. Ведь нельзя же быть таким патологическим жмотом, - и без всякого вероучения должно быть понятно.

По версии журнала Cine Tele Revue это самая смешная комедия года (она датируется ещё 2016-м). Вероятно, так и есть, а благодаря отстойному российскому прокату мы не имеем возможности обильно смотреть новое французское кино. И ведь как здорово новая картина озаглавлена в оригинале: “Radin!”, непременно с восклицанием, что означает «Жмотяра». И этот патологический жмотяра Франсуа Готье (персонаж фильма) будет подвергаться обструкции, осмеянию и бичеванию со стороны коллег и соседей, да и близких людей тоже, на протяжении доброй половины фильма. В конце концов, его заставят исправиться, как и ожидали многие зрители, а иначе какой же смысл смотреть ? 

Однако опять в очередной  раз будем констатировать, что хорошее кино всегда не более чем хорошая сказка. Разве можно переубедить, а тем более исправить жмота? Нет, его может исправить только могила. И киногерой Франсуа Готье тоже абсолютно не готов к изменению в лучшую сторону, ведь жадность – диагноз, который, увы, не лечится. Но есть ещё люди, которые если захотят, то подлечат, точнее, заставят исправляться. 

Это две благородные молодые женщины : виолончелистка Валери, и невесть откуда взявшаяся дочка Франсуа – Лора. Сцена ужина в ресторане, безусловно, лучший эпизод в фильме. Но надо бы для яркости, контрастности и ещё большей ржачности этой комедии придумать создателями ещё бы один-два таких момента, иначе кинокартина немного проседает. И даже, несмотря на весьма удачную аллюзию на Джека Николсона в киноленте «Сияние». Наш милый увалень-жмотяра Ф.Готье никак не может раскрутиться на лишние еврики, даже для симпатизирующей ему Валери, и спрашивает у гарсона: «А устрицы по одной не подаёте?» Официант в шоке, он ещё не встречал таких «плюшкиных» за ужином на двоих с дамой. Скряга-скрипач хочет убежать, разбивает дверь чёрного хода топором, просовывает в проём физиономию, как в своё время Николсон, но… Всё это, оказывается, пронеслось в мечтаниях скаредного до ужаса Франсуа. И всё-таки этот чмо всё равно не заплатил за ужин, - сорвал пожарную сигнализацию, и официант вынужден был выпустить всех намоченных водой посетителей. 

В роли Валери выступила симпатичная французская актриса Лоранс Арне, а в роли Лоры – швейцарская модель Ноэми Шмидт. И эта блондиночка Ноэми выглядит такой хрупкой скромницей, что ей, действительно не дашь больше 16 лет, а ведь актрисе уже 26! И не удивительно, что именно дочка Лора, которая серьёзно больна, заставляет папашу-скупердяя сильно задуматься, что, мол, счастье не в деньгах, и даже не в их количестве, а хотя бы в помощи другим людям, в благородных поступках.

И вот благодаря дочурке, легенда о сиротском приюте Orfelino в Мексике, которую придумала её мама, вдруг воплощается в реальность. И скрипач Готье теперь совсем уже не скряга, а меценат и филантроп, и чуть ли не самый почётный gringo в Мексике. Надолго ли это ? - думают зрители. Хотелось ба верить, что навсегда.

Эта потрясная, в меру ржачная комедия ближе к финалу начинает приобретать социальный оттенок. Но целиком социальной и цивильной она всё же не вышла, как допустим лет сорок назад «Игрушка» с П.Ришаром. Но как добрая, жизнерадостная комедия вполне состоялась, и версию Cine Tele Revue мы вполне разделяем. К тому же предыдущая работа Д.Буна в фильме «Возьми меня штурмом», где он ещё и режиссёр, совсем меня не порадовала. На мой взгляд, это просто тупая комедия положений, состряпанная по голливудским шаблонам. Хоть кассовые сборы во Франции были неплохими, но меня и это коробило: что стало с юмором у французов, они вообще уже ку-ку?, - так невесело я был озадачен.

«Жмот», слава богу, всё расставил по местам, целиком реабилитировав Дани Буна в наших глазах. «Я с удовольствием согласился на главную роль в фильме», - сказал он по прочтении сценария. Но сам сценарий по настоянию Буна пришлось ещё серьёзно дорабатывать, в том числе и самим режиссёром – Фредом Кавайе, который впервые взялся за комедию, а ранее был мастером криминальных кинолент. И эта летняя комедия про страшный людской порок – жадность, должна хорошо повеселить наших кинозрителей, столь по-хорошему жадных до настоящего французского юмора. Понравится должно всем, кроме разве что жмотов, которые непременно узнают себя в этом фильме. Но в России их, думаю, совсем немного.

Трагическая развязка … 08.07.2017 ФК "Оренбург" начинает новый сезон в ФНЛ, но сейчас мы вспоминаем поражение в стыковых матчах от СКА и его последствия.

Практически никто, из пришедших 28 мая 2017 года на стадион «Газовик», не сомневался, что задача сохранения места в РФПЛ будет решена. Настроение у всех было праздничное, и ответный стыковой матч с командой СКА Хабаровск воспринимался многими чуть ли не как товарищеский. Одни были просто уверены, что наша команда сильнее и поэтому победит, другие считали, что Хабаровску не нужна РФПЛ и они не будут сильно упираться, третьи рассуждали, что дальневосточникам просто не дадут выйти наверх. Мол к чему нашим топ-клубам эти далекие перелеты на другой конец земли ?

Непонятно почему, но в этот бред поверили и букмекеры. Вот уж они-то точно не выставляют свои коэффициенты основываясь на эмоциях и бредовых идеях. В линии на любой матч присутствует исключительно холодный расчет, основанный на статистике, текущем состоянии команды и так далее. Счет 0:0 в первой игре в Хабаровске не давал Оренбургу никаких преимуществ. Более того, он был очень неудобным для победы по сумме двух встреч (об этом мы подробно рассуждали в программке на игру со СКА). Тем удивительнее, что очень грамотные специалисты букмекерских контор (другие там точно не работают, так как любая ошибка грозит большой потерей денег) оценили шансы команд на уровне болельщиков-дилетантов ! Выход СКА в РФПЛ даже после первой игры оценивался нелогичным и диким коэффициентом - 4,9 ! С чего бы это ? На каком основании ? Первая игра показала, что «Оренбург» не намного сильнее СКА. Более того, Хабаровск в первой игре выглядел даже солиднее.

И вот тут нужно сказать главное, после того как было уже пролито немало слез по поводу расставания с Робертом Евдокимовым, группой ведущих игроков и назначением непонятного грузинского тренера Кецбая, в которого сейчас почти никто из болельщиков не верит. Сначала никто не понял, и я в том числе, зачем нужно было устраивать такую чистку состава и убирать тренера, который и создал эту сказку доведя команду из второй лиги до РФПЛ ! Просто не повезло и вдруг такие меры. Забей Благо пенальти в ворота СКА, выручи Руденко в серии пенальти… Одно мгновение перевернуло наш мир вверх дном… К чему было устраивать революцию ? С тем же составом вернулись бы обратно и все было бы хорошо…

Но прошло время и стало приходить понимание, что решение о глобальной смене курса вызвано отнюдь не эмоциями. Ну что все докопались до этого незабитого Благо пенальти ! Вспомните игру в Хабаровске - все понимали, что достаточно было всего лишь забить один гол на выезде и вопрос победителя в нашей паре был бы практически решен. Победа 1:0 или ничья 1:1 перед домашним поединком в разы увеличивали наши шансы на общую победу. СКА не устраивала бы нулевая ничья и он полез бы вперед, за что и получил бы по полной программе.

И чем дольше в Хабаровске сохранялся счет 0:0, тем мрачнее становилось на душе. Но… наш тренерский штаб во главе с Евдокимовым давал четко понять, что нулевая ничья нас устраивает. У нас не было моментов и ничего не делалось, чтобы изменить ситуацию на поле. СКА пытался создавать моменты у наших ворот, но не мог создать для нашей защиты серьезных проблем. И в этом была главная ошибка Евдокимова за которую он и поплатился. Решать надо было все в Хабаровске ! Но он не захотел рисковать за что в итоге и поплатился. И ведь это было в сезоне не первый раз. 

Вспомним матч в Махачкале 17.03.2017 с нулевым «Анжи». Команда пережила очередную «перезагрузку» - ведущие игроки были распроданы, затраты снижены до минимума, состав по уровню не сильно отличался от разваленной «Томи», которую «похоронили» еще в середине сезона. Да что говорить-то ! В «Анжи» даже нашлось место в составе «деревянному» Прудникову. Что еще нужно было, чтобы понять в какой заднице твой соперник ? Просто выходить и играть на победу в гостях с командой уровня аутсайдера ФНЛ. Угадайте у кого, кроме «Оренбурга» выиграл «Анжи» в весенней части чемпионата ? Только у «Терека», но тут и так все понятно - кавказские команды не бросают друг друга в беде.

И что же делает Евдокимов ? Он закрывается на все замки и пытается удержать нулевую ничью с этой никчемной командой. Зачем ? Лично я был в шоке. Играть надо было на победу. Ну нельзя же до такой степени всего бояться. Эта нерешительность в итоге нашла свое отражение и в игре в Хабаровске и финал, как ни странно, закономерен. То есть наш вылет не случайность. Он справедлив ! Все почему-то ноют и вспоминают моменты где судьи помогли нашим соперникам и этого одного-два очка нам и не хватило. Вот в Самаре, например, поставили «левый» пенальти и лишили нас заслуженной победы. Но почему-то никто не вспоминает трусливую тактику с «Анжи». 

А ведь итого матча ой как справедлив ! Нам в самом конце закатили гол (лучшее наказание за трусость) и сделал это тот самый никакущий Прудников, который до этого гола тыщу лет не забивал и еще столько же не забьет. Наказание за трусливый футбол в Махачкале самое жестокой, но справедливое - проиграть никчемной команде и пропустить гол от самого бездарного нападающего РФПЛ ! А ведь это Евдокимов, ребята… Может поражение от СКА – это всего лишь финальная точка в долгом терпении руководства, которое видело матч с «Анжи», видело первую игру в Хабаровске и решило сделать выводы по итогам всего сезона : «Задача не выполнена. До свидания !». 

Комедия на грани фола... Рецензия на новую французскую комедию "Он и Она" от Николая Абрамовича.

Виктор - начинающий писатель, Сара - магистр в области классической литературы, их общая слабость - Джойс и Достоевский. Они были свободны и беспечны, но их случайная встреча в баре затянется на долгие 45 лет. Как справятся они с успехом, богатством и банальной скукой ? Кто получит все, а кто останется в тени ? История одной семьи, большой любви, на фоне переполненных солнцем бульваров Парижа..

Самая свежая французская комедия "Он и Она" сильно потрясла своим нестандартным подходом. Эта нестандартность здесь кругом и во всём. Начиная с рекламы у кинозалов, где указано : "комедия / мелодрама", и до рекламы в интернете : "драма / комедия". Эти жанры вроде и не должны стыковаться. Однако кто уже смотрел это кино, тот подтверждает : состыковка возможна, как и куча жанров, стилей и форматов в придачу : трагифарс, трагикомедия, абсурдистская комедия и т.д. А в целом, всё могло бы походить на байопик одной литературной знаменитости. Да ведь, в общем-то, так оно и есть, но только дело в вымышленных персонажах, выдернутых из жизни французской богемы, естественно, с целиком придуманными биографиями. Но всё равно нам кажется, что всё это какая-то жуткая провокация.

Оригинальное название фильма: "Mr & Mme Adelman", то есть "Месье и мадам Адельман", а то, что русская версия названия так предельно упрощена, я вовсе и не против. Для нашего проката так оптимально и демократичнее, а то глядишь ещё ксенофобский обыватель подумает : что за фигня , опять евреи, да ещё в комедии, да ну этот фильм на фиг ! А так посмотрит и посмеётся, и про плохих евреев забудет. Ведь кинолента обсмеивает всех подряд со всеми пороками и добродетелями, достоинствами и изъянами. Заурядный обыватель должен только позавидовать, разводя руками : ну живут же люди, а вот мы так не могём. По ходу дела, не только обывателям, но и нашей современной богеме тоже далеко до тех приключений, что переживают главные герои и те, кто с ними рядом. 

Да, это Франция за последние полвека, и это французы указанного периода : 1971-2016. А у них всё явно не как у нас, и даже близко. Нашему зрителю, конечно, мало не покажется. Он думает и удивляется : ну зачем так перебарщивают ? А может просто стебаются, может, дурачатся, а они там что, - все такие извращенцы ? В принципе, так оно и есть, - это ведь богема. "Ты что делаешь ?" , - с испуганным удивлением спрашивает супруга Сара. - "Драчу", - отвечаем Виктор. И много таких закидонов в этой картине. И вообще, творческие знаменитости они ведь все в чём-то шизоиды и извращенцы, так как они по любому умнее и способнее нас, а большой талант всегда порождает большие проблемы. В данном случае ситуация вышла вообще бесподобной, когда талант вымышленных киношных литераторов, - известного писателя и его супруги-магистра вдруг пересёкся с талантами, казалось бы, и без того талантливых исполнителей главных ролей. Это Николя Бедо и Дория Тилье.  

Но, тем не менее, даже ярые поклонники французского кино с трудом могут представить, кто же такой этот Николя Бедо и где он отметился. Оказывается немногие счастливчики, включая меня, видели моего тёзку Бедо на лицензионном диске DVD в  картине «Любовь без пересадок» (2013) рядом с очаровательной блондинкой Людивин Сенье, где он ещё и один из сценаристов, в частности - автор диалогов. Ещё чуть раньше, и тоже на DVD, был фильм «Любовь на кончиках пальцев» (2012), где Н.Бедо сопродюсер. Так что креативный он человек, как мы видим.

А в последнем случае, с кинолентой "Он и Она", мы наблюдаем просто какой-то бенефис Николя Бедо. Помимо главной роли он здесь и режиссёр, и сценарист, да ещё и композитор ! Уж не перебор ли ? Но в роли ведущего композитора, думаю, выступил всё же профессиональный соавтор Филипп Келли. Тем не менее, у моего тёзки Бедо вероятно наступил творческий пик, и хотелось бы, чтобы он продлился как можно дольше. 37-летний Николя ещё со времён своей юности, все два последних десятилетия вынашивал идею подобного фильма, которая наконец-то блестяще осуществилась. 

Что касается актрисы Дория Тилье, то она не просто партнёрша Н.Бедо по картине, но и по жизни тоже, как и подруга и возлюбленная одновременно. А её профессиональная стезя - телеведущая, и в ленте "Он и Она" у неё первая большая роль. И ведь никто не скажет, что Дория была не на высоте. Причём как в «натуре», так и в возрастном гриме и т.д. Дуэт у них, что в жизни, что в кино получается по-творчески плотный и по-дружески органичный. Надо полагать, что это всерьёз и надолго.

Из актёров старшего поколения, засветившихся в этом кино, выделяю Пьера Ардити, остальные у нас просто неизвестны. Кто-то же здорово смог изобразить знаменитого Сержа Генсбура в профиль. Всего лишь короткий эпизод в ресторане, но Серж со своим носярой был узнаваем слёту. «Он, кажется, уже пьяный», - произносит Виктор в исполнении Н.Бедо. Эпатажный Генсбур, похоже, редко когда вообще бывал трезвым, но во французской музыке и культуре след оставил неизгладимый. А вообще-то весь этот фильм, можно сказать, является своеобразным художественным дайджестом французской культуры, политики и светской жизни за последние 45 лет. И пусть всё это проходит на фоне любовного и творческого союза двух главных персон - Виктора и Сары, но наблюдать всё это чертовски интересно, а для франкоманов так просто бальзам на душу.

И в принципе вся кинолента получилась ничем иным как определённым срезом французского общества семидесятых-нулевых-десятых (уже нашего столетия), показанный через призму взглядов элитного или богемного общества. Только члены семьи Сары Адельман выглядят простыми евреями-разночинцами, но ведь и они весьма незаурядны, особенно их отец. А глава аристократического семейства Ришмон, папаша Клод (Пьер Ардити) называет нашего Достоевского то маразматиком, то эпилептиком, оставившим чёрт те какое наследие, а своего президента Митеррана коммунистом, который «хочет нас всех загнать в ГУЛАГ, как Сталин или Мао». И так везде, во всём и у всех персонажей видим и слышим резкие и радикальные суждения, а то и действия, граничащие с безумством, с пограничным состоянием жизни и смерти, причём бывает, что и в прямом смысле.

Не мудрено, что у неискушённого зрителя возникает куча сомнений : да разве ж эта комедия, если люди взаправду уходят из жизни и временами хочется плакать ? И всё же это комедия, даже весьма шухерная и потрясная. Понятно, что есть причины, объясняющие некоторое утомление зрителя. Повествование содержит 14 глав (но не новелл), проплывающих перед глазами в течение 2-х часов. Я даже подумал было бы, наверное, неплохо сделать не один большой фильм, а комедийный сериал из всех этих глав (с таким же количеством серий), хотя ведь финал получился совсем не смехо-сатирическим. Но здесь уже сработала главная мотивация моего тёзки Бедо - прорыв в шорт-лист топового кино мирового экрана.

И что интересно, несмотря на обилие чёрного юмора, и некоторого сумасбродства, кинокартина не лишена особого авторского стиля, взгляда и почерка как, к примеру, нашумевшая «Амели». Но произведёт ли «Он и Она» подобный фурор, да ещё далеко за пределами Франции, это большой знак вопроса. Предсказать заранее очень трудно. Рейтинг фильма на IMDB - 7,2 ; на КиноПоиск(е) - 7,7. Я лично мог бы оценить баллом повыше.

И нельзя не учитывать, какую хитрую интригу нам подсунули авторы в конце фильма, как всё опрокинули на 180 градусов. Но мы не возмущаемся типа : обманули гады, зачем же так ! Зрители понимают, что любое хорошее кино это всё равно сказка. Обманываться мы всегда рады, если создатели выкладываются на все сто, не фальшивят и не подводят. И кинозритель в итоге остаётся благодарным, что в принципе и случилось.